Spoznajte priekopníka country hudby s týmto Hank Williams Primerom

Rodney Crowell nie je meno domácnosti, ale mal by byť. Spevák, skladateľ a producent mal päť singlov jedna krajina a má na svoje meno dvoch Grammy, nie spomenúť skutočného, ​​kto je kto z country hudby, s ktorým pracoval od tej doby, keď sa začiatkom roka prelomil 1970. Ale so súčasným stavom country hudby, ktorá našla inšpiráciu skôr od pána Def Lepparda ako od Johna Cash, sa zdá, Crowell, prinajmenšom, podhodnotená.

To, že je Crowell ponorený do akejsi starodávnej tradície country hudby, sa zdá, že je takmer zabudnuté Nie je žiadnym prekvapením, že bol na palube ako hudobný producent pre nový Hank Williams životopisný film, Videl som svetlo. Bol tiež poverený úlohou učiteľa herca Toma Hiddlestona spievať a hrať na gitare - a usmerňovať výkonný štýl Hank Williamsa pre jeho hlavnú rolu v biopic.

Zatiaľ čo sa Crowell vrátil viac ako sto rokov, aby pomohol Hiddlestonovi vstúpiť do muža, Hank Williams, on tiež musel sprevádzať herca cez Williamsov katalóg, aby mohol znovu vytvoriť tých nadčasov predstavenie. Crowell začal nepopierateľnými vrcholmi Williamsovej krátkej, ale veľkolepej kariéry nahrávania. Tu zdieľa podobný základ do rozsiahleho katalógu Hanka Williamsa, aby poskytol zmysel pre vplyv umelca na hudbu od jeho smrti v roku 1953 po súčasnosť.

"Presunúť to ďalej"

Hankova nahrávka je fúziou éry country-blues a swing, najmä v basoch a rytme tejto skladby. Počul som swingovú éru od vojvodu Ellingtona a grófa Basieho a všetky tie dobré veci, ktoré sa odohrávali, napríklad orchester Benny Goodmana. Ako sa kapely v týchto dňoch hojdali, prehlbovali sa hlboko. "Move It on Over" je country-blues kúsok južnej ľudovej položený do sekcie rytmického rytmu.

"Vaše podvádzajúce srdce"

Význam tejto piesne pre mňa - okrem toho, že je to jedna z veľkých srdcových zločinov všetkých čias - je to, že bola koncipovaná, napísaná a nahraná iba tri mesiace pred tým, ako Hank zomrel. Srdce mu vytrácalo z alkoholu a jeho doktor ho s čímkoľvek strieľal. Skutočnosť, že si mohol uvedomiť niečo také ikonické a skutočne ho vykonať a vytiahnuť ho, niečo nadčasové, je pre mňa úžasné. Bolo to dokonalé načasovanie, pokiaľ ide o koniec jeho života a tiež koniec obdobia, keď poézia mohla byť taká čistá.

"Studené studené srdce"

Hank Williams bol herec. To by som povedal o Hankovi Williamsovi a umení „Cold Cold Heart“. Dôvod, prečo je pre mňa dôležité, je, že keď som to prvýkrát počul - vo veku štyroch alebo piatich rokov -, „Prečo nemôžem oslobodiť tvoju pochybnú myseľ a rozpustiť tvoje chladné, studené srdce,“ konal tak, že vyskočil z toho malého gramofónu, ktorého som počúval, a odvtedy mi to vyhorelo. ďalej. Ktokoľvek sa môže týkať studeného ramena; ak to nemôžete, nikdy vám nebolo zlomené srdce. Ak ste si zlomili srdce - aj keď sa nestaráte o osobitnú suchosť stavu záznamu na konci 40. rokov a začiatkom 50. rokov - môžete súvisieť s jeho konaním a dodaním slov „Studené, studené srdce“.

"Hej, dobre sa pozerám."

Páči sa mi „Hej, dobre sa pozerám“, pretože je to tá najväčšia línia vyzdvihnutia. Hudba je rovnako radostná a hravá ako pieseň. Je to po druhej svetovej vojne, takže v tom bolo trochu úľavy. Zarobili sme si príležitosť na príjemné chvíle, na pár pív a na oneskorenie. Ale je to tiež prísť.

"Honky Tonk Blues"

Podľa môjho odhadu je „Honky Tonk Blues“ jednou z prvých rockových nahrávok, ktoré kedy urobil biely umelec. "Rocket 88" bol, čo, 1952? „Honky Tonk Blues“ bolo '49 alebo' 50 rokov! A je to rockin '. Predchádza Elvisovi a „Jailhouse Rocku“, ale pre mňa je to na tejto úrovni. Flash-forward o ďalších 20 rokov neskôr: nedostanete „Honky Tonk Women“ od Rolling Stones bez „Honky Tonk Blues“ od Hanka Williamsa. To je jeho príspevok k hudbe rock and roll, čo je celkom veľký príspevok. Myslím na všetku jeho hudbu, je to moje obľúbené predstavenie, ktoré Hank Williams kedy zaznamenal.

"Lovesick Blues"

"Lovesick Blues" pochádza z vaudeville, z verzie Emmett Miller. Bolo to pieseň okolo Vaudeville, do ktorej Williamsov vydavateľ Fred Rose nemal veľa viery. Ale myslím si, že si Hank musel uvedomiť, že by mu to dalo šancu urobiť tú jodelskú bluesovú vec. Povedal by som, že prototypom alebo šablónou pre Hank Williams by to bol Jimmie Rogers. To je miesto, kde Hank pravdepodobne dostal prvý nádych jódlovania. Stáva sa však aj nejaká šialená, divoká jachta v štýle Emmetta Millera. Naozaj to neviem, ale myslím si, že si pravdepodobne Hank Williams povedal: „Viem, ako to zobrať priamo na hlavnú ulicu.“ Tiež riadok „Mám pocit, že sa volá blues“? Teraz bude pre ľudí definovať, čo je to blues. A potom spojí plantáž s vaudeville.

„Nemôžem si pomôcť, ak som do teba stále zamilovaný“

Hovorte o veľkých výrokoch: „Nemôžem si pomôcť, ak som do teba stále zamilovaný.“ „Dnes som ťa prešiel na ulici a moje srdce padlo na tvoje nohy.“ Muž! V spravodlivosti voči všetkým, ktorí sa rozhodli napísať tento druh piesne (vrátane mňa), Williams by s tým mohol odísť. Ešte sme nepočuli poéziu Boba Dylana („Temnota na poludnie, tiene aj strieborná lyžica“). Do bežného jazyka sa ťažko dostanete. Ale za Williamsovej doby bola táto jednoduchosť svieža.

"Jambalaya"

Táto pieseň je pre mňa kultúrnou záležitosťou, ale pre Hanka je to také veľké pieseň. Neviem, čo to znamená pre širšie aspekty modernej hudby, ale oslavuje južnú kultúru spôsobom - tou kultúrou Louisiana Cajun - s brilantnou poéziou. Je to zlomená francúzština, ako aj angličtina. Myslím si, že kultúrne - aj keď ľudia nevedia, že je to Hank Williams - keď počujú „Jambalaya“, rozpoznajú jeho prsteň.

„Vyhráte znova“

Zaradím „Vy znova vyhráte“, pretože je to také priame. „Správy sa objavujú po celom meste, o ktorých ste videli, ako sa behajú. Čo môžem urobiť, vyhráte znova? “Aká veľká kapitulácia. Je to, akoby „Znovu vyhráte“ bolo jedným z prvých vyhlásení o bezmocnosti. „Nemôžem ísť, vyhráš znova.“ Spieva sa s toľkým presvedčením a toľkou bolesťou v rozprávaní v kontexte vzťahu. Len to milujem. Bože, prial by som si, aby som to napísal.

"Long Gone Lonesome Blues"

Potreboval som zahrnúť "Long Gone Lonesome Blues", pretože keď som prvýkrát sedel s Tomom Hiddlestonom v Toronte, povedal: „Myslíš si, že to môžem urobiť?“ Ten druh piesne poznal a trochu som spieval, vzal ju a začal ono. Povedal som: „To sa musíš dostať, aby si mohol preraziť od hrudného k hlavnému hlasu, hlas falsetto do hlasu hrudníka. “To je„ Long Gone Lonesome Blues. “V Tomovi to bolo naozaj dôležité Rozvoj. Keď dostal tú pieseň, stal sa presvedčený, že dokáže skutočne zachytiť Hank Williamsa.